En un panorama del entretenimiento cada vez más competitivo, el lanzamiento es más importante que nunca. Afortunadamente, Canva facilita a los cineastas diseñar ellos mismos presentaciones de alta calidad. En la Cumbre sobre el Futuro del Cine de IndieWire, un panel presentado por Canva convocó a cinco expertos para discutir las tecnologías que permiten a los artistas hacer realidad sus ideas para posibles inversores y estrellas.
Canva, fundada en Australia en 2013, es una empresa de software que ofrece herramientas de diseño para individuos y empresas, pero en los últimos años, también ha encontrado un nicho de mercado al brindar a los creativos una plataforma para redactar presentaciones y presentaciones que brinden información visual sobre sus ideas. En nuestro panel «Pitch Your Project», moderado por Alison Foreman, el escritor y director Jeremie Cander, quien fue seleccionado para ser parte del programa «Find Your People» de Issa Rae a través de su empresa Color Creative, expresó su agradecimiento a Canva por ayudarla a desarrollar nuevas habilidades.
“Así que Canva fue fundamental para enseñarnos el arte del lanzamiento”, dijo Cander. «Pero con las presentaciones visuales, soy alguien que principalmente ve Películas y mis historias en imágenes. Entonces, con Canva fue realmente agradable poder juntar cosas y no incluir tantas palabras, sino contar nuestra historia a través de las imágenes”.
El productor Nick Moceri, la líder de asociaciones de marcas globales de Canva, Reby Silverman, IndieWire presenta a la escritora Alison Foreman, el escritor y director Jeremie Cander, el productor Jonas Agin y el director Greg Barker en la IndieWire Future of Filmmaking Summit 2024 celebrada.Jesse GrantLa líder global de asociaciones de marca de Canva, Reby Silverman, también estuvo presente para explicar cómo la empresa ha fomentado las relaciones con los creativos para hacer que sus conceptos cobren vida.
«Comenzamos a asociarnos con la industria del entretenimiento hace casi dos años para capacitar a cineastas y profesionales del entretenimiento emergentes y establecidos para que visualicen sus ideas y den vida a sus próximos proyectos cinematográficos y televisivos», dijo Silverman. “La misión de Canva en términos más generales es capacitar al mundo para diseñar, por lo que cuando nos conectamos con el equipo de Color Creative y el programa ‘Find Your People’, realmente sentimos como una combinación perfecta. Esta visión compartida y este trabajo compartido para empoderar a la próxima generación de talentos diversos y emergentes”.
Los cineastas que hacen presentaciones con Canva pronto tendrán otra poderosa herramienta a su disposición, ya que Silverman anunció que ShotDeck, la base de datos de fotografías de películas de alta definición más grande del mundo en la que muchos directores y directores de fotografía confían para obtener imágenes de referencia, se integrará en Canva más adelante este mes. En lugar de descargar manualmente fotografías desde ShotDeck y arrastrarlas a Canva, los usuarios podrán buscar imágenes dentro de la aplicación y agregarlas sin problemas a los documentos de presentación.
El escritor y director Jeremie Cander y Canva Global Brand Partnerships lideran a Reby Silverman en la IndieWire Future of Filmmaking Summit 2024Polk ricoSilverman explicó que “todo nuestro trabajo es” ser diseñadores y ayudar a crear un tono y un estado de ánimo para los compradores potenciales que vaya más allá de las simples palabras. Además de esto, el productor Nick Moceri compartió la importancia de comunicar también cuánto podrían esperar gastar los ejecutivos, no necesariamente en una cifra numérica estricta, sino en el sentido de qué tan grande se presenta su proyecto.
“No llenaría sus presentaciones con un montón de hojas de cálculo y datos financieros similares. Quiero decir, nadie quiere leer números”, dijo Moceri. “Pero creo que la plataforma y el terreno de juego son una oportunidad para mostrar alcance, escala y ambición, ¿verdad? Entonces creo que quieres que demuestre que eres ambicioso, pero si estás tratando de ganar un millón de dólares y tienes todo este mundo construyendo una plataforma con robots y CG, ya sabes, comienzas a crear algo cognitivo. disonancia. Así que creo que se utilizan herramientas visuales para comunicar el alcance, la escala y el tono de la pieza, de modo que cuando dices que el presupuesto es X, las matemáticas cuadran”.
El director de “Ghosts of Beirut”, Greg Barker, admitió que, inicialmente, cuando las presentaciones comenzaron a convertirse en una necesidad, la idea le desanimó mucho. Sin embargo, con el tiempo, ha llegado a apreciar su uso en el proceso creativo para ayudar a pensar más allá del guión. Ahora también valora la cantidad de energía que uno está dispuesto a poner en la forma en que presenta su trabajo.
“Aunque la tecnología lo hace ahora tan fácil, el rigor que le pones, encontrar las imágenes que realmente capturan lo que quieres decir para que alguien revise tu plataforma y vea, y realice el tipo de viaje emocional que tendrá. «Lo que he experimentado cuando ven tu serie o tu película es que todo debería estar en la plataforma», dijo Barker.
Jonas Agin, un productor con un contrato general en Disney que actualmente está trabajando en el reinicio de “Los magos de Waverly Place”, también enfatizó la necesidad de darle un alma a las presentaciones y no simplemente bombardear a la gente con imágenes que no tienen significado. Además, ofreció una táctica para acercar a los espectadores a la experiencia de cualquier cosa que estés lanzando.
“Puede haber una especie de frialdad en muchos lanzamientos, lo cual es una gran imagen que cuenta una historia, pero si no cuenta una historia con un sentimiento y personalidad reales, no importa. Otra cosa que realmente funcionó para mí, y cuando hago presentaciones, es asegurarme de que en los primeros minutos estés contando alguna escena clave de esa historia”, dijo Agin. “Podría ser tu frío prólogo inicial. Podría ser alguna escena crítica más adelante, y dices, déjame decirte cómo llegamos allí. Pero lo que quieres hacer es asegurarte de que la audiencia, la persona a la que le estás presentando, se incline. Que tenga una sensación visceral de qué es este programa. ¿Quiénes son estos personajes principales? ¿Qué hay en conflicto? ¿Y por qué me dedico a ello?
Mire el panel completo «Presenta tu proyecto» de IndieWire arriba.
Un agradecimiento especial a nuestros socios de Future of Filmmaking Summit: Canva, Kino, SAGindie, The American Pavilion, United for Business y The Walt Disney Studios.
