La vida no es demasiado corta: es largocomo reflexiona el último experimento enérgico, inventivo y serio de Robert Zemeckis, “Aquí”, en una hora y 40 minutos que abarca varios siglos y vidas que se desarrollan en el mismo lugar de la Tierra. El cineasta ganador de un Oscar, que siempre va más allá, comienza en tiempos prehistóricos mientras los dinosaurios acechan la Tierra, traza la llegada de los pueblos indígenas a ese mismo lugar, nos cuenta el nacimiento de Benjamin Franklin, su hijo y el hijo de su hijo, y luego Nos lleva a través de la vida y la época de una familia estadounidense de mediados de siglo liderada por Tom Hanks y Robin Wright, ya ancianos. Es una reunión de “Forrest Gump” para Zemeckis en más de un sentido, ya que a Forrest y Jenny, aquí Richard y Margaret Young, se les une el guionista ganador del Oscar de esa película, Eric Roth, en la adaptación de la célebre novela gráfica de Richard McGuire.

A pesar de todo lo bueno y lo malo de lo que voy a decir, llámelo «Árbol de la vida» de Zemeckis (y a menudo con la misma savia melosa) o incluso su «Amour», aunque con una visión más del vaso medio lleno. muerte y arrepentimiento, en radiografías de un par de décadas y en el contexto de la historia en erupción y la destrucción y reestructuración de la Tierra desde la Edad del Hielo hasta Black Lives Matter. Que Zemeckis y el director de fotografía Don Burgess logren agrupar múltiples vidas de experiencias en un solo espacio, con una cámara fija sobre él y, sobre todo, sácalo Es toda una hazaña para un director para quien muchos fanáticos perdieron su entrenamiento después de que “The Polar Express” marcó el comienzo de su era del siglo XXI de vivir en el misterioso valle de la captura de movimiento de la tecnología de estiramiento facial digital.
En “Here”, conocemos a Richard (Hanks) y Margaret (Wright) como adolescentes cachondos y estadounidenses, una aproximación a la juventud de los actores restaurada mediante tecnología metafísica. La compañía de inteligencia artificial de Hollywood introduce miles de imágenes de archivo de los rostros de los actores en un motor para crear una especie de «maquillaje digital» que luego se superpone no sólo en la posproducción, sino también durante la filmación real (más sobre esto más adelante). «Aquí» ocasionalmente se topa con los mismos problemas que «El irlandés» de Martin Scorsese en cuanto a los errores técnicos del envejecimiento: el porte físico y la postura de Hanks, de 68 años, a menudo no coinciden con el rostro joven y vivaz de la era «Grande». pegado a él. El actor, sin que sea culpa suya, es menos ágil que el adolescente que interpreta. Con una especie de aerógrafo digital angelical, a Wright le va mejor, aunque nunca ignoramos que se trata de actores que triplican la edad de los personajes que interpretan. Todavía no dominan cómo envejecer esas voces tan conocidas.
El sentimiento persiste hasta que la coda latente de la película nos lleva a un futuro cercano post-COVID, con los actores interpretando a personas mayores que sus años actuales y con alteraciones mínimas. El uso que hace Zemeckis de esta tecnología pionera, parte de un advenimiento general que sigue siendo controvertido para los actores, permite más movimiento y emoción que las prótesis. Un poco de polvo facial y vaselina en la lente no lo es, y «Aquí», que trabaja con una red compleja de IA y supervisores de efectos visuales, es éticamente hermético en el sentido de que estos son los actores reales, no retratos o versiones escaneadas de sí mismos, en pantalla. . (Una película anterior y ahora aterradoramente profética de Robin Wright, “The Congress” de Ari Folman de 2014, la interpretó como actriz. llamado robin wright quien se somete a tal proceso de escaneo y luego encuentra todo su ser borrado.)

Para una película que se desarrolla casi en su totalidad en una sala de estar y nos muestra a todas las personas que han vivido y pasado por las cuatro paredes de una casa de la época colonial durante muchos, muchos años, «Aquí» aporta un significado nuevo y quizás literal a el concepto de “imagen en movimiento”. Todo «Aquí» se desarrolla en un solo cuadro confinado que imita el material original de la novela gráfica; tratar de expresarlo con palabras le quita el humor a todo el asunto, pero aparece en pantalla en un formato similar a una imagen dentro de otra imagen (como cuando (miras un partido de deportes en una esquina de tu televisor mientras el otro se desarrolla más grande detrás de él, acepta todas las disculpas por la analogía básica) son paneles que capturan diferentes historias que se superponen en tiempos dispares pero en el mismo espacio.
En un panel con bordes blancos, podemos ver a la pareja bastante juguetona de la era de la Prohibición que compró la casa en la década de 1920, los Beekman; el marido, interpretado por David Fynn, es aparentemente el inventor del sillón reclinable La-Z-Boy, mientras que ¡La esposa es un espíritu libre y divertido, interpretado por Ophelia Lovibond y aparentemente nació en el acre equivocado! En otra parte de la pantalla, dirige tu mirada hacia otro cuadro con Richard y Margaret, o los padres de Richard (interpretados por Paul Bettany y Kelly Reilly) en un momento de éxtasis o, más probablemente, una de sus peleas. Mientras tanto, una pareja indígena (Joel Oulette y Dannie McCallum) hace su propia vida en ese mismo lugar siglos antes. O hay una Michelle Dockery ceñuda en la década de 1910 que le ruega a su marido, piloto aficionado, que no vuelva a caer en esa trampa mortal de un avión. Todo se desarrolla en el mismo espacio: Zemeck es un gran conductor de todo, moviendo las piezas como un collage o un rompecabezas en su lugar, lo que lleva a un marco de visión controlado pero nunca relajado.
Lo que “Aquí” evoca con mayor eficacia son las decepciones más crueles de la vida o sus lánguidos intermedios. La noción de que todos nos convertimos en nuestros padres, quienes antes que nosotros se convirtieron en sus padres, y por eso la agitación gira, se literaliza una vez que Richard, un aspirante a artista, cuelga su paleta y su pintura para convertirse en vendedor de seguros. Un hombre con traje y corbata como su padre Al (Paul Bettany), cuyos sueños sin futuro se volvieron a él en un vendedor de aspiradoras trajeado y alcohólico y el tipo de hombre que, con un cigarrillo en la boca y una bebida reluciente en la mano, pregunta: «¿Qué tiene de malo ser esposa?» cuando Margaret, ahora obligada a vivir con sus suegros después de quedar embarazada, anhela ser más que un ama de casa. Con otra escena, nunca había visto una película que embotellara tan intensamente la sensación navideña de estar atrapado en una habitación alfombrada que apesta a humo y alcohol, en el interior a mediodía, con miembros de la familia a los que no puedes soportar. Hasta que uno de ellos grazna y la película vuelve a saltar en el tiempo. “Aquí” nunca deja de moverse, aunque permanezca en un lugar.
Donde tropieza “Here” son los momentos de Kodak que no se traducen bien en el cine, la seriedad desbordante ambientada en la empalagosa y oleada partitura del habitual de Zemeckis, Alan Silvestri. Pero Zemeckis es un hábil técnico del estilo, como cuando una gotera en el techo de la sala de estar en una línea temporal coincide con la ruptura de aguas de Margaret, que está embarazada a punto de estallar, en otra, el nacimiento de su hija Vanessa (en los años 80 interpretada por la hija del cineasta, Zsa Zsa Zemeckis) obligado a suceder en ese mismo salón. Wright, mientras tanto, es conmovedor en momentos que revelan la genuina frustración de Margaret por tener que compartir techo con sus suegros, principalmente porque Richard tiene miedo de hacer un cambio que los desarraigaría de su hogar familiar. Es un plan frustrante mantener a estas personas arraigadas (y en cierto modo pudriéndose) en la misma habitación, pero Roth y Zemeckis lo hacen parecer bastante cierto debido a las circunstancias económicas de la pareja. Aunque a veces tal vez desees que simplemente se fueran y nos llevaran con ellos.

Y hablando de las consideraciones políticas irregulares de la película, algunas líneas de tiempo no tienen tanta profundidad como la de los Young, incluidas las maravillosas Nikki Amuka-Bird y Nicholas Pinnock como la pareja negra que compra la casa de los Young después de que Richard y Margaret conducen ellos mismos. loco y fuera de sí. En una escena, Devon (Pinnock) le enseña a su hijo (Cache Vanderpuye) cómo comportarse con un oficial de policía si lo detienen, para evitar ser arrestado o algo peor. Este florecimiento del espíritu de la época no es más que un destello en una olla de ideas. Las formas en que Zemeckis y Roth también intercalan esa historia indígena en un flashback convierten «Aquí» brevemente en una especie de reconocimiento cinematográfico de la tierra, literalizado cuando un grupo de académicos de arqueología se presenta en casa de los Young buscando desenterrar huesos en su patio trasero. Así que hacen girar las ruedas del tiempo y las sensibilidades de los cineastas que deben adaptarse a ellas o ser acusados de estar fuera de contacto.
Zemeckis está tratando de resumir la totalidad de los siglos en un solo cuadro y en un tiempo de ejecución corto (al menos en relación con los estándares actuales), por lo que no todos los desvíos darán en el blanco. Si Dios existe, y si ese Dios tuviera un sistema de cámaras de circuito cerrado, “Aquí” podría ser uno de los canales con los que tropieza ese Dios, millones de años de imágenes registradas en lo alto de una parcela de tierra. El director de “La muerte le sienta bien” y “Quién engañó a Roger Rabbit” siempre ha estado en el horizonte de la tecnología cinematográfica, y aquí utiliza la IA de maneras que no resultan completamente amenazantes para la existencia de sus actores. (En el set había dos monitores, uno que mostraba el metraje sin editar tal como estaba y el otro mostraba a los actores con su maquillaje digital, una especie de aldea de video embrujada del pasado y el presente).
Si alguna vez pasó por una casa o vivió en ella y se preguntó quién estuvo allí antes que usted: si Paul Bettany como un borracho malhumorado, Kelly Reilly como una víctima de un derrame cerebral en silla de ruedas o Tom Hanks y Robin Wright como amantes que no pueden. Parece que funciona, pero lo intenté: «Aquí» resonará. Pero si no tienes curiosidad, entonces no habrá nada, nada, aquí para ti.
Grado: B
“Here” se estrenó en el AFI Fest 2024. Sony Pictures Releasing estrena la película el 1 de noviembre.
¿Quieres estar al día sobre la película de IndieWire? opiniones y pensamientos críticos? Suscríbete aquí a nuestro boletín informativo recientemente lanzado, In Review de David Ehrlich, en el que nuestro crítico de cine jefe y editor principal de reseñas reúne las mejores reseñas, selecciones de transmisión y ofrece algunas reflexiones nuevas, todas disponibles solo para suscriptores.